Vitae/Lebenslauf

##Land-Vita
Curriculum Vitae 
Lebenslauf
Bernd-Michael Land

1954 – am 11. Juni in Frankfurt am Main geboren
1969 – erste musikalische Schritte mit Tonbandmaschinen und Orgel
1970 – erste Auftritte mit Orgel, Synthesizer und Theremin (Aliens-Project)
1974 – Veröffentlichung des Albums „Intake“ (MC)
1975 – Mitglied im Frankfurter Straßentheater „Baufirma Meissel & Co“
1976 – Keyboarder in diversen Bands, u. a. „Kotzbrocken“
1977 – SynxsS-Studio in Dreieich-Götzenhain (experimentelle Elektronik)
1978 – Veröffentlichung des Albums „Flash“ (MC)
1981 – Meister als Kunst- und Bauschlosser / Schweissfachmann
1982 – Produktion erster eigener Soundlibrarys für Film und Theater
1983 – Projekt „Biosequencer“
1983 – Veröffentlichung des Albums „Sequential Bitch“ (MC)
1991 – Studioumzug nach Dreieich (Werbejingles und Filmmusik)
1997 – Umzug nach Offenbach-Wildhof
1998 – Gründung der Musiker Community „Elektro-Kartell“
1999 – Veröffentlichung des Albums „Bikers-Paradise“ (CD)
2000 – Projekt „Mainhattan Hardtrance Project“
2000 – Veröffentlichung der Library „Australian Collection“
2001 – Projekt „Aliens-Project vs. Programmierte Welten“ mit Coco Adam

2001 – Veröffentlichung des Albums „Drop Out“ (CD)
2001 – Veröffentlichung der Library „Bad Samples“
2002 – Projekt Cool-TV / Schweiz (Fernseh-Dokumentation)
2002 – Veröffentlichung des Albums „TheReMinator“ (CD)
2002 – Projekt „Bembeltechno“
2002 – Projekt „Toy of the Month“ (insg. 58 CDs mit Soundlibrarys)
2003 – Projekt „Echofields“ für Newcomer-TV (Hessen Fernsehen HR3)
2003 – Projekt „Summer-Special“ (Hessen Fernsehen HR3)
2004 – Veröffentlichung der Library „Bionics“
2004 – Gastmusiker auf dem Album „Zeitgeist“ von The Dop Experience
2006 – Festes Mitglied bei der EK-Lounge (Ambient Live-Session Projekt)
2006 – Veröffentlichung des Albums „Kamerun -da chillaz“ (CD)
2006 – Initiator des Modularsynthesizer-Meetings „Happy Knobbing”
2008 – Veröffentlichung des Albums „Behind the blue Room“ (CD)
2009 – Projekt „Das Lächeln der Bäume“ in diskreter 4-4-4 Quadrophonie

2010 – Projekt Service Reisen (Doku) Hessenfernsehen HR3
2011 – Veröffentlichung des Albums „Zero Gravity“ (CD)
2011 – Liveprojekt „Das Lächeln der Bäume“ in diskreter 4-4-4-Quadrophonie
2011 – Bandprojekt „Skalien“ mit Siegfried Kärcher
2012 – Erstellung neuer Sound-Librarys für Korg / KaPro (Namm Show 2013)
2013 – Umzug nach Rodgau-Hainhausen
2014 – Bandprojekt „Thau” mit Frank Tischer
2014 – Liveprojekt „Das elektronische OHRakel”
2014 – Veröffentlichung des Albums „Live im Radom” mit F. Tischer
2015 – Veröffentlichung des Albums „Elektra” / Thau mit F. Tischer
2015 – Veröffentlichung des Albums „Intervall – Das Lächeln der Bäume“
2015 – Veröffentlichung des Albums „Odyssee – Das Lächeln der Bäume“
2015 – Veröffentlichung des Albums „Metamorphose – Das Lächeln der Bäume“
2015 – Veröffentlichung des Albums „Quintessenz – Das Lächeln der Bäume“
2015 – Liveprojekt „Meeresgrund“ in diskreter 4-4-4-Quadrophonie
2015 – Schallwelle Award / Musikpreis „Bester Künstler 2014“ / 1. Platz

2016 – Projekt „Transmitter 594 KHz“
2016 – Schallwelle Award / Musikpreis „Bester Künstler 2015“ / 3. Platz
2016 – Schallwelle Award / Musikpreis „Bestes Album 2015“ / 3. Platz

Schalli 2016 Art Schalli 2016 CD

2016 – Veröffentlichung des Albums „Meeresgrund“
2016 – Bandprojekt „Klangreise zum Himalaya“ mit HaDi Schmidt
2016 – Projekt „Bohemian Polyphony“ / Castle Kalich, Trebusin (Czech Republic)
2017 – 10. Lichter Filmfest Frankfurt International „Publikumspreis“
2017 – Veröffentlichung des Albums „Transmitter 594 kHz“
2017 – Projekt „Slowing World“
2017 – Projekt „Hyperreale Reflexion“
2018 – Schallwelle Award / Musikpreis „Bester Künstler 2017“ / 5. Platz
2018 – Schallwelle Award / Musikpreis „Bestes Album 2017“ / 6. Platz
2018 – Projekt „Farben“ in Stereo, 4-4-4-Quadrophonie und 4+2-Hexagonie
2018 – Projekt „Auditive Skulpturen“ Pt. 1-3
2018 – Veröffentlichung des Albums „Farben“
2019 – Schallwelle Award / Musikpreis „Bester Künstler 2018“ / 3. Platz
2019 – Schallwelle Award / Musikpreis „Bestes Album 2018“ / 3. Platz

2019 – Veröffentlichung des Albums „Hyperreale Reflexion“
2019 – Veröffentlichung des Albums „Die Mondlandung“

EA-Party 2014-54
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Biografie
Bernd-Michael Land

Bernd-Michael „Bernie” Land
geb. 11.06.1954 in Frankfurt am Main,
ist Musiker (Synthesizer, Keyboard, Elektronik), Klangkünstler,
Sounddesigner und Komponist (professionell / hauptberuflich).

Land produziert seit den frühen 70er-Jahren Musik, fast ausschließlich
eigene Werke.

Die musikalische Stilrichtung könnte man als experimentelle elektronische
Instrumentalmusik umschreiben, Ambient und Chillout, Electronica,
Berliner Schule, Bioakustik,
Field-Recording, Soundscapes und Klangkunstelemente aber auch mit
Einflüssen von Techno, House und Krautrock vermischt.

Wie alle anderen „Elektroniker“ aus dieser Zeit, hat auch Land einmal
ganz profan angefangen und sein erstes selbstverdientes Geld in das
eigene Equipment gesteckt.

Begonnen wurde 1969 mit einer einfachen Transistororgel und Bandmaschinen,
kurz darauf kam ein selbstgebautes Moog Etherwave Theremin und die ersten
Synthesizer hinzu.

Effektgeräte waren damals noch sehr rar und teuer und so wurden
Echos und Loops mit mehreren umgebauten alten Tapedecks erstellt.

Gut funktionierende Bandmaschinen standen damals überall auf dem
Sperrmüll herum, sie wurden in kurzer Zeit von den kompakteren
Cassettenrecordern komplett aus den Wohnzimmern verdrängt.

Als Keyboarder in verschiedenen Underground- und Rockbands, hat
sich sein Gerätepark über die Jahre hin stetig verändert.

Unter den Formationen war auch beispielweise die Neu-Isenburger
Band „Kotzbrocken“, mit Henni Nachtsheim (Badesalz), Peter „Crepper“
Gerhardt, Peter Krapp, Bernd „Petzi“ Petzold und Thorsten Finke, aus
deren Mitgliedern dann wieder andere Bands, wie „Mohrnkopp“ und
„Space Fart“ entstanden sind.

Eine Hammond B3 mit Leslie, ein Hohner Stringorchestra, das klassische
Fender-Rhodes Seventythree (Mark III) E-Piano, sowie an Synthesizern
der legendäre Minimoog und ein ARP Odyssey, gehörten dann später für
längere Zeit zum Basisequipment. Die musikalischen Wurzeln lagen im
Krautrock / Rock und in der elektronischen Experimentalmusik.
Durch die Anschaffung eines großen Roland System 700 Modularsystems
hatte Land nun alle Möglichkeiten, um frei experimentieren zu können.

Immer auf der Suche nach neuen Klängen, erlernte er so den perfekten
Umgang mit modularen Synthesizern und entdeckte neue Möglichkeiten
im Bereich des Sounddesigns und der Steuerungstechnik modularer Systeme.

Das „Walhalla“ Modularsystem war in seinem „SynxsS-Studio“ bis zum
Jahre 2013 in Betrieb und gehörte mit seinen imposanten rund
5,50m Breite und 2,20m Höhe lange Zeit zu den größten analogen
Modularsynthesizern der Welt.

Nach 1991 wurde das Studio sukzessive auch mit digitalen Synthesizern
und Samplern, wie Kurzweil 250 System, NED-Synclavier, CMI Fairlight III)
erweitert und es gesellten sich viele weitere Synthesizer, Effekte und hochwertiges
Outboard-Equipment hinzu.

Analoge und modulare Synthesizer standen jedoch immer im zentralen
Mittelpunkt des SynxsS-Studios und das ist bis heute so geblieben.
In den darauf folgenden Jahren (2000 bis 2006) wurden zusammen mit
Markus „Coco“ Adam unzählige Livekonzerte in diversen Clubs, aber auch
auf größeren Festivals, unter dem Label „Aliens-Project vs. Programmierte Welten“ absolviert.
Im Laufe dieser Zusammenarbeit sind aus den Mitschnitten der Live-Events
auch die beiden Alben „TheReMinator“ und „Kamerun“ (Techno/House)
entstanden.
Neben seinen vielen Auftritten als Solokünstler, fanden parallel dazu stets
diverse Projekte mit anderen Musikern statt.
Unter dem Pseudonym „Aliens-Project“ wurde einige Jahre lang housige
Clubmusik (Frankfurter „Bembeltechno“) präsentiert -Musik für die Füße.

Erst seit 2010 ist „Bernd-Michael Land“ unter seinem realen Namen mit konzertanter
und ruhigerer Musik vertreten. Aktuell stehen Ambient, Chillout, sequenzerbasierte Musik („Berlin School“), Meditationsmusik,
sowie diverse sozialkritische Klangkunstprojekte auf dem Programm.

Parallel liegt der Fokus im Sounddesign und in Auftragsproduktionen
für Werbung, Theater, Film und TV.

Seit Mitte 2006 ist Bernd-Michael Land als aktives Mitglied bei dem
Ambient-Projekt „EK-Lounge“ der Musiker Community „Elektro-Kartell“
mit dabei und hat bis heute an über achtzig Livesessions teilgenommen.

Es gab viele Korellationen mit anderen Künstlern, u. a. mit „The Dop Experience“
mit Patty Stucki und César Rosón auf dem Album „Zeitgeist“,
das gemeinsame Liveprojekt „Skalien“ mit dem Frankfurter Künstler
Siegfried Kärcher oder Ambient-Konzerte mit HaDi Schmidt.

Besonders hervorzuheben sind die extrem aufwändig produzierten
quadrophonischen Klangkunst-Aufführungen, die, nach über 3 ½-jähriger Vorbereitungszeit,
ab dem Jahr 2011 live dargeboten wurden.
Aus diesen Konzerten heraus entstand 2015 das imposante Kunstwerk
„Das Lächeln der Bäume“. Es umfasst insgesamt über sieben Stunden
Musik, davon sind fünf Stunden auf den vier prämierten CDs erschienen.

Die einzelnen Musiktitel sind von den Aufnahmen aus den quadrophonischen Konzerten,
welche zusammen 647 Stunden umfassten, sorgsam extrahiert
und als Stereofiles für diese Alben neu in Stereo abgemischt worden.

Es wurde 2015 als Collectors Edition in einer streng limitierten exklusiven
Sammelbox auf 4 CDs angeboten und war schnell ausverkauft.

Die jeweiligen Alben sind aber weiterhin noch als Einzel-CDs im
Shop verfügbar.

Da nicht jede Räumlichkeit für die Quadrophonie-Aufführung geeignet ist,
wurde das mehrkanalige Programm auch mehrfach in einer Stereoversion
präsentiert, so beispielsweise auf der Luminale –dem größten
internationalen Festival der Lichtkultur, in der Frankfurter Peterskirche.

Weitere Konzerte fanden im Kaisersaal vom Stadtschloss in Fulda zum
„Tage des Denkmals“, im Radom auf der Wasserkuppe, sowie auf diversen
Festivals statt.

Ab dem Jahr 2014 fanden einige elektronische Konzerte mit Frank Tischer
statt, aus denen das limitierte Album „Live im Radom“ hervorgegangen ist.

Als Ergebnis dieser Zusammenarbeit, wurde noch im gleichen Jahr das
gemeinsame Elektronik-Duo „THAU“ gegründet.


Die Formation THAU orientierte sich dabei an der klassischen
Elektronischen Musik aus den 70er Jahren (Berliner Schule), die jedoch
mit Klavier/Flügel und modernen klanglichen Elementen erweitert wurde.

Im Herbst 2014 wurde dann im SynxsS-Studio mit den Aufnahmen dazu
als Instant Compositions begonnen und im Mai 2015 erschien
daraufhin das erste (und bislang letzte) gemeinsame Album „Elektra“.
Ein weiteres Album war zwar noch geplant, die Ära THAU endete
jedoch 2018.

Weiterhin fanden mehrere Konzerte mit dem Langenselbolder Musiker
HaDi Schmidt (Finnegan’s Wake, Feinbein), sowie auch als Trio
gemeinsam mit Ralph Baumgartl statt.

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Ein anderes spannendes Projekt war „Das elektronische OHRakel“.
Die Erstaufführung fand 2014 im Institut für neue Medien (INM) statt.

Das Projekt wurde zu Lands 60. Geburtstag präsentiert und hinterfragt
auf einem auditivem Weg kritisch die Kriege aus den letzten 60 Jahren
und arbeitete diese thematisch auf.

Die Verschmutzung unserer Ozeane durch Plastikmüll wird durch das Werk „Meeresgrund“ thematisiert. Es entstand in der Zeit von März bis Oktober 2015.

Die Premiere fand auf der Rodgau Art im Oktober 2015 statt und wurde dort
an den beiden Tagen siebenmal als 40-minütige Kurzkonzerte in diskreter
4-4-4-Quadrophonie aufgeführt.Weitere Konzerte folgten.

Das sozialkritische Album dazu wurde am 5. Juni 2016 zum Weltumwelttag
der Öffentlichkeit vorgestellt.

Im Jahr 2016 startete Land mit den Arbeiten für ein weiteres interessantes
Projekt: „Transmitter 594kHz“.

Die Hommage an die gute alte Mittelwelle wurde im Februar 2016 im alten
Radiosender des Hessischen Rundfunks in Rodgau-Weiskirchen
aufgenommen.

Dieser Sender war für tausende von Menschen in der damaligen DDR das
einzige Sprachrohr aus dem Westen und in den 60er und 70er Jahren
die wichtigste Informationsquelle für die Nachrichten aus dem aktuellen Weltgeschehen.

Still und leise wurde dieser Radiosender dann aus Kostengründen abgeschaltet.
Die Zeiten der analogen Mittelwelle waren in der digitalen Welt wohl vorbei.
Schade dabei ist nur, dass bis dato in keinem Rodgauer Museum irgendwelche
Hinweise auf die Geschichte oder die Existenz finden.

Für die Produktion des Albums wurde daher im ehemaligen großen Sendesaal
des Hessischen Rundfunks extra ein komplettes Aufnahmestudio eingerichtet.
Viele Synthesizer, Sampler, Effekte, Monitore und ein Mischpult sind dort nur
für diesen einen Zweck aufgebaut und verkabelt worden, um dieses ganz besondere
Album einspielen und aufnehmen zu können.

Die offizielle Release für dieses Album fand im Mai 2017 statt.

Aus dem Jahr 2017 stammt „Slowing World“ -ein weiteres neueres Projekt.

Hier dominiert die ruhige Meditationsmusik, welche mit 33 Gongs und
34 Klangschalen, Ocean-Drum, Windspielen, Chimes und diversen elektronischen Klangerzeugern sowie Feldaufnahmen mit realen Naturgeräuschen, dargeboten wird.

In unserer hektischen Welt können die sanften Klangbäder einen Gegenpol
bilden, welcher dem Hörer zur Entspannung dient und ihn bei der
Entschleunigung unterstützt.
Die Premiere sowie ein Folgekonzert fanden in der Chillout-Factory im
Sommer 2017 in Obertshausen statt.

Das Projekt „Slowing World“ wurde im Herbst des gleichen Jahres zur Finissage
der Rumpenheimer Kunsttage in der Schlosskirche präsentiert.

Im Februar 2017 wurde parallel dazu erstmals das Konzertprogramm
„Hyperreale Reflexion“ im Frankfurter Institut für neue Medien der
Öffentlichkeit vorgestellt.

Hier trifft experimentelle Live-Elektronik mit Elementen aus Dark-Ambient
auf Glitch & Noise aufeinander, ohne jedoch völlig die Richtung zu verlassen.
Das Album „Hyperreale Reflexion“ erschien im Mai 2019.

Das Liveprogramm „Auditive Skulpturen“ (2018) beinhaltet Werke aus
verschiedenen Projekten, jedoch mit neuem Arrangement und neuen Tracks.
Erste Konzerte fanden zum Luminale-Festival 2018 in der Fabrik
in Frankfurt sowie im Maximal in Rodgau statt.

Im Herbst 2017 wurde mit den Arbeiten zu dem sozialkritischen Projekt
„Farben“ begonnen. Im Oktober 2018 erschien dann das Album dazu.

„I have a dream“ -Martin Luther King hatte einen Traum von einer friedlichen
Welt, in der ein Mensch nur nach seinem Charakter beurteilt wird
und nicht nach seiner Hautfarbe.


„Farben“ möchte symbolisch eine diskriminierungsfreie Reflektion der
Hautfarben in auditiver Form modellieren. Niemand sollte wegen
Herkunft, Aussehen, Religion, sexueller Orientierung, Alter oder
der körperlichen Konstitution, benachteiligt werden

Die Release-Konzerte fanden auf der Rodgau-Art 18 und als Open-Air
auf den Rumpenheimer Kunsttagen statt.

Das Album „Farben“ wurde 2019 mit dem begehrten Schallwelle-Award
als „Bestes Album 2018“ (National / International) ausgezeichnet
und landete dabei auf dem 3. Platz.

Für das Projekt „Farben“ wurden außerdem für jedes Stück Visuals erstellt, das
komplette Album kann daher auch als Film (74 Min.) präsentiert werden.

Die erste Vorführung des Videos „Farben -Der Film“ fand 2018 auf dem
WIR-Festival für Toleranz und Vielfaltim Bürgerhaus in Rodgau
Nieder-Roden statt.

Weitere Vorführungen waren im Phonokino sowie in Schulen, weitere
sind geplant. (Bei Interesse bitte per E-Mail anfragen)

Im Mai 2019 ist das Album „Hyperreale Reflexion“ erschienen.

Nur zum Teil sind dort Kompositionen aus dem bekannten Liveprogramm
verwendet worden, auch sind völlig neu komponierte Stücke darauf vertreten.

Das Album thematisiert den Beginn der industriellen Revolution zu Beginn
des 19. Jahrhunderts, über das Wirtschaftswunder nach dem Weltkrieg
hinweg, bis in die heutige Zeit hinein und fokussiert dabei die
ökologischen Folgen der Industriekultur für unsere Umwelt.

Ebenso in 2019 erschien das Album “Die Mondlandung -50th Anniversary”
zum 50-jährigen Jubiläum der ersten Mondlandung.

Das kommende Projekt wird aus drei weitere Konzeptalben bestehen,
welche auf verschiedenen Klangstrukturen basieren.

Part 1 -Rodgau Field
Bei diesem Projekt werden Umgebungsgeräusche mittels verschiedener
Feldaufnahmen erstellt und mit elektronischen Klängen verwoben.
Meine Wahlheimat Rodgau wird somit akustisch „katalogisiert“.

Part 2 -Slowing World
Das bekannte meditative Konzertprojekt behandelt das Thema
Entschleunigung und wurde mehrfach als elektronisch-akustisches Liveprogramm mit Synthesizern Gongs und Soundscapes dargeboten,

Part 3 -Klangträume
Ein Werk mit überwiegend akustischen Klanginstrumenten.
Aus selektierten Gongs, werden zerbrechliche meditative
Klangwolken erschaffen, welche sich mit mit Chimes, Klangstäben
und Klangschalen hin zu neuen Auditiven Strukturen verschmelzen.

Die drei Werke werden nacheinander erscheinen, der Start des ersten
Parts wird im Frühjahr 2020 erwartet.

Weitere Informationen über aktuelle Arbeiten und Projekte finden Sie auf der
Homepage www.bernd-michael-land.com unter dem Button „Projekte“.

Livekonzerte / Events

Neben den Konzerten in Clubs, Kirchen und auf Kunstausstellungen,
haben auch Auftritte bei diversen Festivals stattgefunden.

Konzertdarbietungen (Auszug)

2001 – Elektro-Waves Festival, Dreieich
2002 – Elektro-Waves Festival Breakout, Dreieich
2002 – Ende-Neu –Festival, Köln
2002 – Psychedelic Kitchen Festival (Jugendpark) Köln
2002 – Electronic Night (Artificial), Mühlheim
2002 – Battery-Park Labelnight (Blue Shell), Köln
2002 – Battery-Park Festival Cologne 5.0, Köln
2003 – Museumsuferfest Mainstromkultur (Mainbühne), Frankfurt
2003 – Battery-Park Festival Cologne (Stollwerk) Köln
2004 – Museumsuferfest Mainstromkultur (Mainbühne), Frankfurt
2005 – Electro-Bunker Festival, Köln
2005 – Electronic Attack (Burg Reifferscheid), Hellenthal
2007 – Live Ambient-Festival (Kranhalle), München

2008 – Festivilla (Villa Nachttanz), Heidelberg
2008 – Electronic Attack IV (U-Boot) Bernburg/Saale
2010 – Electronic Attack (Ur-Werk) Bernburg/Saale
2010 – Ambient-Art Festival (Live Stage), Innsbruck / Austria
2011 – Nacht der Museen (INM), Frankfurt;
2011 – Atelier Zukunft Sommerfest (Uni Campus), Mainz
2011 – Zero-One Festival, Heidelberg
2012 – Stage Cage (Hauptbahnhof), Darmstadt
2012 – About -Independent Publishing Fair, Mainz
2014 – Planet Mover (Schmitz Katze), Freiburg
2014 – New-Old Black Forrest (E-Werk), Freiburg
2014 – Luminale / Festival der Lichtkultur (Kirche St. Peter), Frankfurt
2014 – Bended Realities (Isenburger Schloss), Offenbach
2014 – About -Independent Publishing Fair, Mainz
2014 – LAUT-Festival (Pengland), Mainz
2014 – Electronic Attack, Leipzig

2014 – Musik aus Raum & Zeit (Radom), Wasserkuppe
2014 – Tage des Denkmals, (Kaisersaal im Stadschloss), Fulda
2014 – Rumpenheimer Kunsttage (mit Hagen Bonifer, Schlosskirche), Offenbach
2014 – Through Radio to Earth (Pengland, Mainz
2015 – Bended Realities Festival (Isenburger Schloss), Offenbach
2015 – THAU / Benefizkonzert für Refugees (Bürgerhaus), Dreieich Sprendlingen
2015 – Rumpenheimer Kunsttage (mit Bernd Gotthard, Schlosskirche), Offenbach
2015 – Klangraum-Festival, (Mainstage Mathildenhöhe), Darmstadt
2015 – THAU Live im Radom (Radom), Wasserkuppe
2015 – Rodgau Art 15, (Bürgerhaus), Nieder-Roden
2015 – Raum-Zeit-Festival / THAU, (TU) Dortmund
2017 – Land & Schmidt / Himalaya (Kunsttraum), Erlensee
2016 – Spurensuche (Kulturhistorisches Museum), Roßdorf
2016 – Das Lächeln der Bäume (Maximal), Rodgau
2016 – THAU Live (Zeiss-Planetarium), Bochum
2016- Weltumwelttag (Rodaupark), Rodgau
2016 – All Nite Long (Gebäude 27), Mainz
2016 – Bohemian Polyphony (Castle Kalich), Trebusin / Tschechien
2017 – THAU Live (Maximal), Rodgau

2017 – Land & Schmidt / Kunst & Klang (Kunsttraum), Erlensee
2017 – Lichter Filmfest International (Mousonturm), Frankfurt
2017 – Meditaionsmusik (Chill Out Factory), Obertshausen
2017 – Konkretopia Festival (Isenburger Schloss), Offenbach
2017 – Glitch It V2 Festival (Institut für neue Medien / Phonophon), Frankfurt
2017 – At The Shore Of The Cosmic Ocean (Chill Out Factory), Obertshausen
2017 – Rumpenheimer Kunsttage (mit M. Zahn, Schlosskirche), Offenbach;
2017 – Phonofest (Phonophon @ INM), Frankfurt
2017 – Tag des Denkmals / Sendung mit der Maus (Radom), Wasserkuppe
2018 – Meet & Beep #01 (AKK), Karlsruhe
2018 – Auditive Skulpturen (Maximal), Rodgau
2018 – Hyperreale Reflexion (Phonophon @ INM), Frankfurt
2018 – Luminale -Festival / Auditive Skulpturen (Die Fabrik), Frankfurt
2018 – Wild Waves Festival (ExZess), Frankfurt
2018 – Rumpenheimer Kunsttage (Open Air), Offenbach
2018 – Rodgau Art 18, (Bürgerhaus), Nieder-Roden
2019 – Meet & Beep #02 (AKK), Karlsruhe
2019 – Wanna Be Crazy Festival, Solms

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Zur Discographie

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